三姝媚·过都城旧居有感翻译及注释
翻译
那湖光山色仿佛也看惯了我的醉熏熏的嘴脸，满身都是啼痛酒迹，渍污了我的春衫。我再一次来到京都临安客居，想到残破污浊的衣服，再也无人缝补洗涮，不免感到哀伤。热闹的街头巷陌门径一早已经荒芜了，我沿着残破的断瓦残垣，看到的是微风轻轻地吹拂着荒草野蔓。东邻的屋里传来燕语呢喃，那是一对曾在朱门大院居住过的双燕。我知道人间的欢乐是非常短暂的，仿佛一场短短的春梦很快就梦醒了。只可惜当年，美好的梦竟然是那样的短暂。在锦绣的帷幄中弹奏秦筝，依傍着海棠花缠绵缱绻，在深夜里歌舞盛宴。到现在那欢乐的歌舞早已经渺无踪迹，虽然花儿的颜色还没有褪减，但是人的红颜早已改变。我站立在河桥上不想离去，斜阳下，辛酸的泪水早已经溢满了我的两只眼睛。
注释
①湖山：指西湖及湖边的高山。
②渍：沾染。
③断襟零袂：指衣服破碎。襟：衣领。裾：衣初。浣：洗涤。
④紫曲：指妓女所居的坊曲。
三姝媚·过都城旧居有感鉴赏
这是一首感旧伤怀词，萍踪浪迹的词人吴梦窗一日路过都城临安（今杭州），来到当年曾栖息过的住处看望，但见荒草填门，井垣颓败，不禁感触纷纭，情不自胜，于是吟成此词，以抒襟怀。
上阕着重描写故居现时的荒凉景象。开头三句交代自己自离开故居之后这许多年来的飘零生涯：“湖山经醉惯。”寥寥五字便作了一个形象的概括。“湖山”表现浪迹江湖；“醉”意味着借酒浇愁，生不得意；而“惯”则表示这样的生活已习以为常，成为习惯。为了进一步形象化，词人以“渍春衫，啼痕酒痕无限”加以具体描写。陆放翁有“衣上征尘杂酒痕，远游无处不销魂”的诗句，词人在这里以酒痕啼痕湿渍春衫表现自己的飘零生涯，比陆诗分量更重，其悲苦程度也更胜一筹。“又客长安”乃“过都城”的点题之笔，“长安”不过是一个借喻，实指南宋都城临安。“叹断襟零袂”二句自画出诗人窘困落魄的形象：衣衫褴褛，尚且积尘染垢，无人替他收拾洗涮。按诗人吴文英一生未曾入仕，只做过一点掌管文书的小职务，生活经常穷苦落魄，他曾有“几处路穷车绝”的词句自诉境遇的困顿窘迫。
“紫曲荒门”以下三句写自家故居今日败落的景象：“紫曲”系京都巷陌的称谓，在紫门朱院的映衬下，自己的门前长满荒草，院中的井台破败不堪，蔓草披离，在风中摇曳着……更令人触目伤怀。“对语东邻”三句用的是刘禹锡“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”的典故，系指旧居东邻的家门亦已败落，而今为平民所居，那巢中栖着的还是当年华屋下的燕子。词中不仅写自己旧居的荒芜，也写东邻的变迁，这就较为广阔地写出世事的沧桑和朝廷的倾轧，暗示出南宋王朝的内部矛盾斗争，和日益走向衰败的颓势。
下阕侧重描写昔日故居的繁华，由今抚昔，更表现出词人内心的伤痛。“春梦人间须断”是一句饱含哲理内涵的警语，也是词人凭吊旧居后的一声深沉的感叹：春梦是短暂的，而且其中断也是必然的，“世间哪有不散的筵席”？这是古往今来一个不以人的意志为转移的真理。谁也不能责怪梦缘的转瞬即逝，然而过去的记忆毕竟是让人留恋的。“绣屋秦筝”三句是对昔日美好记忆的展示：绣屋中筝声阵阵；海棠花在阶前傍着人儿开得那般娇艳；夜深了、酒宴才开；轻歌曼舞更增添了欢乐的氛围……“舞歇歌沉”三句是追述当年的情变：就在那时，歌方停，舞才歇，花还盛开着，不知为何，她便变了心，从此就再无信息……唉，昔日的悲欢都像梦一样逝去了，又如东流水般永不再返。久久地站在河桥边眺望自家荒草丛生的故居的词人要走了，却又舍不得离去，在夕阳影里，诗人的眼中满含的是苦涩辛酸的泪水。“伫久河桥欲去，斜阳泪满”实在是一个漂亮的结尾，它不仅最后点明了词人怅观故居的方位和距离，而且使我们看到了词人茕茕凭吊的身影，河桥一斜阳；伫久一欲去一泪满，既有环境、时间，又有动作、情绪，这二者交融渗透，创造出一个多么充满诗意、多么富有内蕴的鲜明独特的意境呵！
三姝媚·过都城旧居有感赏析二
吴文英一生曾几度寓居都城临安，这里有他的爱姬，两人感情一直很好。但不幸的是，分别后，爱姬去世。这首词是作者重访杭州旧居时悼念亡姬之作，情辞哀艳，体现了梦窗词的抒情艺术特色。
“湖山经醉惯”。开头，词人面对湖光山色，不禁回忆起昔日与爱姬一起醉饮湖上的欢娱情景。“渍春衫、啼痕酒痕无限”，是说至今仍残存在衣衫上的斑斑泪痕和点点酒渍，正是当初悲欢离合种种情事的形象记录。晏几道有词云：“衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意。”（《蝶恋花》）梦窗由此脱胎，而词意更为丰富含蓄，表面是写过去的欢娱，实际上暗示此时的悲凉。
“又客长安”，重新回到眼前。长安，借指临安。随之以一“叹”字转入伤逝悼亡的主题，“断襟零袂，涴尘谁浣？”二句，一方面形容自己凄苦飘零、风尘仆仆的情状，另一方面表达失去爱姬的伤痛情感。“葓尘谁浣”是用反问的语气，婉转地流露出昔日与受姬相处时感情的诚笃朴厚，意思是说：以往每到临安，必有爱姬为之洗尘浣衣，温存体贴无与伦比；今次旧地重游，却已是人亡室空，再也见不到殷勤慰问之人了。这和贺铸的悼亡词“空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣”（《半死桐》）确有异曲同工之妙。
旧欢虽不可复，旧居尚仍可寻。“紫曲门荒，沿败井、风摇青蔓。对语东邻，犹是曾巢，谢堂双燕。”叙写的便是重访旧居的经过和感触，是全词的重点部分。
紫曲，旧时指妓女所居住的坊曲。这些地方原是过客川流不息的场所，而眼下门庭冷落，满目荒凉。院子里，只有一口败井，青青蔓草，爬满井台，在微风的吹拂中轻轻摇摆。周围是死一般的静寂，唯有呢喃对语的双燕，依然栖宿在东邻旧梁之上（似乎是在诉说着人间的种种不幸）。这里，接连五句写景，其中风摇青蔓和双燕对语采用的是以动衬静的描写手法，艺术效果很好。谢堂双燕，语出刘禹锡《乌衣巷》诗“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，此处除了表示人事沧桑，今非昔比外，又借成双成对的燕子，反衬出自己的失却伴侣后的孤独悲凉。
下片由谢堂双燕引出对往日欢爱生活的美好追忆。欢爱的生活，如同春梦：虽甜蜜、温柔，可又飘忽、短暂。梦窗这里先直说：“春梦人间须断”，须，应、必。按事物发展的规律，再美满的姻缘、再幸福的爱情迟早都有终止的一天。然后，进一层说：“但怪得，梦缘能短！”令人奇怪的只是：自己和爱姬之间的缘分怎么竟如此短暂！能，意同“恁”。逝梦虽短而令人留恋无限，下文再紧扣“梦”字回忆铺叙，展衍开来。回想当年，绣屋藏娇人，纤指按秦筝。最难忘的是，两人紧挨着花枝，深夜设宴，醉入花丛。而此时，风逝云散，“舞歇歌沉”，红花虽依然娇艳，而似花的人面却早已凋残，更哪儿去寻觅她那婀娜的舞姿、宛转的歌喉！这一段回忆，选择了海棠夜宴的优美场景，采用对比和衬托的手法，以花衬人，集中抒发词人对似花美眷的怀恋和悼惜，悲恸之情溢于言表具有很强的感染力。
最后两句返回现实，以景结情，写词人不知何时已悄然移步伫立于桥头，带着满襟泪痕和满眶泪花，在夕阳的余辉中，依依不舍地告别了旧居。
吴文英是抒写艳情的能手，他善于援引心中的感思，回环地咏唱爱之歌，愁之曲；又善寓情于景，寄情于物，借助景物抒写自己的真实情感。此词通篇布局细密连贯，前以湖山开头，后以河桥收束，词笔细腻，端如贯珠，极尽才人之能事。
三姝媚·过都城旧居有感赏析一
吴文英在杭州居时曾纳一妾，能歌善舞，相爱甚深，不幸别后不久去世。这首词为重过旧居时的悼亡之作，是悼念其杭州亡妾的。上片描写重游旧地的所见的凋零景象，下片追忆往昔生活的欢乐幸福，在对比中抒发感时伤世之哀悼，突出感伤失落的情怀。开头三句从分别时写起，联系今昔。陈绚《海绡说词》云：过故居，思故国也。读罢此词，即可见作者别时的酒痕啼痕依稀还在，当年悲欢离合种种情事的痕迹犹在。以下又缘情布景，“又客长安”三句词极沉痛深婉，委婉地表现出昔日爱姬对作者的体贴温存，及词人对亡者的深切怀念。“紫曲”以下写重访旧居的经过和深慨。既写出物是人非之感，也婉转地写出时代之衰乱。尾句用双燕反衬词人之孤独，又引出下片对往昔双宿双飞幸福生活之回忆。“绣屋”三句一写室内，一写夜晚，无时无地不欢乐。最后几句折到眼前。以景写情。作者带着满襟泪痕，满眼泪花，满心酸楚在夕阳中告别旧居。情境俱现，余味悠长。此词有两条抒情线索：一条是词人的私情，即忆姬这情；另一条是表现当时国人的公愤，即亡国之惧。把个人的身世之感与对国家盛衰存亡的关心结合起来，正是这首词的特色。
三姝媚·過都城舊居有感翻譯及注釋
翻譯
那湖光山色仿佛也看慣了我的醉熏熏的嘴臉，滿身都是啼痛酒跡，漬汙了我的春衫。我再一次來到京都臨安客居，想到殘破汙濁的衣服，再也無人縫補洗涮，不免感到哀傷。熱鬧的街頭巷陌門徑一早已經荒蕪了，我沿著殘破的斷瓦殘垣，看到的是微風輕輕地吹拂著荒草野蔓。東鄰的屋裏傳來燕語呢喃，那是一對曾在朱門大院居住過的雙燕。我知道人間的歡樂是非常短暫的，仿佛一場短短的春夢很快就夢醒了。隻可惜當年，美好的夢竟然是那樣的短暫。在錦繡的帷幄中彈奏秦箏，依傍著海棠花纏綿繾綣，在深夜裏歌舞盛宴。到現在那歡樂的歌舞早已經渺無蹤跡，雖然花兒的顏色還沒有褪減，但是人的紅顏早已改變。我站立在河橋上不想離去，斜陽下，辛酸的淚水早已經溢滿了我的兩隻眼睛。
注釋
①湖山：指西湖及湖邊的高山。
②漬：沾染。
③斷襟零袂：指衣服破碎。襟：衣領。裾：衣初。浣：洗滌。
④紫曲：指妓女所居的坊曲。
三姝媚·過都城舊居有感鑒賞
這是一首感舊傷懷詞，萍蹤浪跡的詞人吳夢窗一日路過都城臨安（今杭州），來到當年曾棲息過的住處看望，但見荒草填門，井垣頹敗，不禁感觸紛紜，情不自勝，於是吟成此詞，以抒襟懷。
上闋著重描寫故居現時的荒涼景象。開頭三句交代自己自離開故居之後這許多年來的飄零生涯：“湖山經醉慣。”寥寥五字便作了一個形象的概括。“湖山”表現浪跡江湖；“醉”意味著借酒澆愁，生不得意；而“慣”則表示這樣的生活已習以為常，成為習慣。為了進一步形象化，詞人以“漬春衫，啼痕酒痕無限”加以具體描寫。陸放翁有“衣上征塵雜酒痕，遠遊無處不銷魂”的詩句，詞人在這裏以酒痕啼痕濕漬春衫表現自己的飄零生涯，比陸詩分量更重，其悲苦程度也更勝一籌。“又客長安”乃“過都城”的點題之筆，“長安”不過是一個借喻，實指南宋都城臨安。“歎斷襟零袂”二句自畫出詩人窘困落魄的形象：衣衫襤褸，尚且積塵染垢，無人替他收拾洗涮。按詩人吳文英一生未曾入仕，隻做過一點掌管文書的小職務，生活經常窮苦落魄，他曾有“幾處路窮車絕”的詞句自訴境遇的困頓窘迫。
“紫曲荒門”以下三句寫自家故居今日敗落的景象：“紫曲”係京都巷陌的稱謂，在紫門朱院的映襯下，自己的門前長滿荒草，院中的井台破敗不堪，蔓草披離，在風中搖曳著……更令人觸目傷懷。“對語東鄰”三句用的是劉禹錫“舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家”的典故，係指舊居東鄰的家門亦已敗落，而今為平民所居，那巢中棲著的還是當年華屋下的燕子。詞中不僅寫自己舊居的荒蕪，也寫東鄰的變遷，這就較為廣闊地寫出世事的滄桑和朝廷的傾軋，暗示出南宋王朝的內部矛盾鬥爭，和日益走向衰敗的頹勢。
下闋側重描寫昔日故居的繁華，由今撫昔，更表現出詞人內心的傷痛。“春夢人間須斷”是一句飽含哲理內涵的警語，也是詞人憑吊舊居後的一聲深沉的感歎：春夢是短暫的，而且其中斷也是必然的，“世間哪有不散的筵席”？這是古往今來一個不以人的意誌為轉移的真理。誰也不能責怪夢緣的轉瞬即逝，然而過去的記憶畢竟是讓人留戀的。“繡屋秦箏”三句是對昔日美好記憶的展示：繡屋中箏聲陣陣；海棠花在階前傍著人兒開得那般嬌豔；夜深了、酒宴才開；輕歌曼舞更增添了歡樂的氛圍……“舞歇歌沉”三句是追述當年的情變：就在那時，歌方停，舞才歇，花還盛開著，不知為何，她便變了心，從此就再無信息……唉，昔日的悲歡都像夢一樣逝去了，又如東流水般永不再返。久久地站在河橋邊眺望自家荒草叢生的故居的詞人要走了，卻又舍不得離去，在夕陽影裏，詩人的眼中滿含的是苦澀辛酸的淚水。“佇久河橋欲去，斜陽淚滿”實在是一個漂亮的結尾，它不僅最後點明了詞人悵觀故居的方位和距離，而且使我們看到了詞人煢煢憑吊的身影，河橋一斜陽；佇久一欲去一淚滿，既有環境、時間，又有動作、情緒，這二者交融滲透，創造出一個多麽充滿詩意、多麽富有內蘊的鮮明獨特的意境嗬！
三姝媚·過都城舊居有感賞析二
吳文英一生曾幾度寓居都城臨安，這裏有他的愛姬，兩人感情一直很好。但不幸的是，分別後，愛姬去世。這首詞是作者重訪杭州舊居時悼念亡姬之作，情辭哀豔，體現了夢窗詞的抒情藝術特色。
“湖山經醉慣”。開頭，詞人麵對湖光山色，不禁回憶起昔日與愛姬一起醉飲湖上的歡娛情景。“漬春衫、啼痕酒痕無限”，是說至今仍殘存在衣衫上的斑斑淚痕和點點酒漬，正是當初悲歡離合種種情事的形象記錄。晏幾道有詞雲：“衣上酒痕詩裏字，點點行行，總是淒涼意。”（《蝶戀花》）夢窗由此脫胎，而詞意更為豐富含蓄，表麵是寫過去的歡娛，實際上暗示此時的悲涼。
“又客長安”，重新回到眼前。長安，借指臨安。隨之以一“歎”字轉入傷逝悼亡的主題，“斷襟零袂，涴塵誰浣？”二句，一方麵形容自己淒苦飄零、風塵仆仆的情狀，另一方麵表達失去愛姬的傷痛情感。“葓塵誰浣”是用反問的語氣，婉轉地流露出昔日與受姬相處時感情的誠篤樸厚，意思是說：以往每到臨安，必有愛姬為之洗塵浣衣，溫存體貼無與倫比；今次舊地重遊，卻已是人亡室空，再也見不到殷勤慰問之人了。這和賀鑄的悼亡詞“空床臥聽南窗雨，誰複挑燈夜補衣”（《半死桐》）確有異曲同工之妙。
舊歡雖不可複，舊居尚仍可尋。“紫曲門荒，沿敗井、風搖青蔓。對語東鄰，猶是曾巢，謝堂雙燕。”敘寫的便是重訪舊居的經過和感觸，是全詞的重點部分。
紫曲，舊時指妓女所居住的坊曲。這些地方原是過客川流不息的場所，而眼下門庭冷落，滿目荒涼。院子裏，隻有一口敗井，青青蔓草，爬滿井台，在微風的吹拂中輕輕搖擺。周圍是死一般的靜寂，唯有呢喃對語的雙燕，依然棲宿在東鄰舊梁之上（似乎是在訴說著人間的種種不幸）。這裏，接連五句寫景，其中風搖青蔓和雙燕對語采用的是以動襯靜的描寫手法，藝術效果很好。謝堂雙燕，語出劉禹錫《烏衣巷》詩“舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家”，此處除了表示人事滄桑，今非昔比外，又借成雙成對的燕子，反襯出自己的失卻伴侶後的孤獨悲涼。
下片由謝堂雙燕引出對往日歡愛生活的美好追憶。歡愛的生活，如同春夢：雖甜蜜、溫柔，可又飄忽、短暫。夢窗這裏先直說：“春夢人間須斷”，須，應、必。按事物發展的規律，再美滿的姻緣、再幸福的愛情遲早都有終止的一天。然後，進一層說：“但怪得，夢緣能短！”令人奇怪的隻是：自己和愛姬之間的緣分怎麽竟如此短暫！能，意同“恁”。逝夢雖短而令人留戀無限，下文再緊扣“夢”字回憶鋪敘，展衍開來。回想當年，繡屋藏嬌人，纖指按秦箏。最難忘的是，兩人緊挨著花枝，深夜設宴，醉入花叢。而此時，風逝雲散，“舞歇歌沉”，紅花雖依然嬌豔，而似花的人麵卻早已凋殘，更哪兒去尋覓她那婀娜的舞姿、宛轉的歌喉！這一段回憶，選擇了海棠夜宴的優美場景，采用對比和襯托的手法，以花襯人，集中抒發詞人對似花美眷的懷戀和悼惜，悲慟之情溢於言表具有很強的感染力。
最後兩句返回現實，以景結情，寫詞人不知何時已悄然移步佇立於橋頭，帶著滿襟淚痕和滿眶淚花，在夕陽的餘輝中，依依不舍地告別了舊居。
吳文英是抒寫豔情的能手，他善於援引心中的感思，回環地詠唱愛之歌，愁之曲；又善寓情於景，寄情於物，借助景物抒寫自己的真實情感。此詞通篇布局細密連貫，前以湖山開頭，後以河橋收束，詞筆細膩，端如貫珠，極盡才人之能事。
三姝媚·過都城舊居有感賞析一
吳文英在杭州居時曾納一妾，能歌善舞，相愛甚深，不幸別後不久去世。這首詞為重過舊居時的悼亡之作，是悼念其杭州亡妾的。上片描寫重遊舊地的所見的凋零景象，下片追憶往昔生活的歡樂幸福，在對比中抒發感時傷世之哀悼，突出感傷失落的情懷。開頭三句從分別時寫起，聯係今昔。陳絢《海綃說詞》雲：過故居，思故國也。讀罷此詞，即可見作者別時的酒痕啼痕依稀還在，當年悲歡離合種種情事的痕跡猶在。以下又緣情布景，“又客長安”三句詞極沉痛深婉，委婉地表現出昔日愛姬對作者的體貼溫存，及詞人對亡者的深切懷念。“紫曲”以下寫重訪舊居的經過和深慨。既寫出物是人非之感，也婉轉地寫出時代之衰亂。尾句用雙燕反襯詞人之孤獨，又引出下片對往昔雙宿雙飛幸福生活之回憶。“繡屋”三句一寫室內，一寫夜晚，無時無地不歡樂。最後幾句折到眼前。以景寫情。作者帶著滿襟淚痕，滿眼淚花，滿心酸楚在夕陽中告別舊居。情境俱現，餘味悠長。此詞有兩條抒情線索：一條是詞人的私情，即憶姬這情；另一條是表現當時國人的公憤，即亡國之懼。把個人的身世之感與對國家盛衰存亡的關心結合起來，正是這首詞的特色。
