月下独酌四首·其一翻译及注释
翻译
提一壶美酒摆在花丛间，自斟自酌无友无亲。
举杯邀请明月，对着身影成为三人。
明月当然不会喝酒，身影也只是随着我身。
我只好和他们暂时结成酒伴，要行乐就必须把美好的春光抓紧。
我唱歌明月徘徊，我起舞身影零乱。
醒时一起欢乐，醉后各自分散。
我愿与他们永远结下忘掉伤情的友谊，相约在缥缈的银河边。
注释
1.酌：饮酒。独酌：一个人饮酒。
2.间：一作“下”，一作“前”。
3.无相亲：没有亲近的人。
4.“举杯”二句：我举起酒杯招引明月共饮，明月和我以及我的影子恰恰合成三人。一说月下人影、酒中人影和我为三人。
5.既：已经。不解：不懂，不理解。三国魏嵇康《琴赋》：“推其所由，似元不解音声。”
6.徒：徒然，白白的。徒：空。
7.将：和，共。
8.及春：趁着春光明媚之时。
9.月徘徊：明月随我来回移动。
10.影零乱：因起舞而身影纷乱。
11.同交欢：一起欢乐。一作“相交欢”。
12.无情游：月、影没有知觉，不懂感情，李白与之结交，故称“无情游”。
13.相期邈（miǎo）云汉：约定在天上相见。期：约会。邈：遥远。云汉：银河。这里指遥天仙境。“邈云汉”一作“碧岩畔”。
月下独酌四首·其一翻译二
在花丛中摆上一壶美酒，我自斟自饮，身边没有一个亲友。
举杯向天，邀请明月，与我的影子相对，便成了三人。
明月既不能理解开怀畅饮之乐，影子也只能默默地跟随在我的左右。
我只得暂时伴着明月、清影，趁此美景良辰，及时欢娱。
我吟诵诗篇，月亮伴随我徘徊，我手舞足蹈，影子便随我蹁跹。
清醒时我与你一同分享欢乐，沉醉便再也找不到你们的踪影。
让我们结成永恒的友谊，来日相聚在浩邈的云天。
月下独酌四首·其一简析
原诗共四首，此是第一首。诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。诗人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，再由不孤独到孤独的一种复杂感情。 李白仙才旷达，物我之间无所容心。此诗充分表达了他的胸襟。诗首四句为第一段，写花、酒、人、月影。诗旨表现孤独，却举杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解饮，影徒随身，仍归孤独。因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出“行乐及春”的题意。最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游，并相约在邈远的天上仙境重见。全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，也表现了他放浪形骸、狂荡不羁的性格。 邀月对影，千古绝句，正面看似乎真能自得其乐，背面看，却极度凄凉。
月下独酌四首·其一赏析
佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到辨析方法。用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”、“立”。可是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又近似于天籁，所以一直为后人传诵。
诗人上场时，背景是花间，道具是一壶酒，登场角色只是他一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下他的影子，拉了过来，连他自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，就热闹起来了。这是“立”。
可是，尽管诗人那样盛情，“举杯邀明月”，明月毕竟是“不解饮”的。至于那影子，虽然像陶潜所说的“与子相遇来，未尝异悲悦，憩荫若暂乖，止日终不别”（《影答形》），但毕竟影子也不会喝酒；诗人姑且暂时将明月和身影作伴，在这春暖花开之时（“春”逆挽上文“花”字），及时行乐。“顾影独尽，忽焉复醉。”（陶潜饮酒诗序）这四句又把月和影之情，说得虚无不可测，推翻了前案，这是“破”。
诗人已经渐渐进入醉乡了，酒兴一发，既歌且舞。歌时月色徘徊，依依不去，好像在倾听佳音；舞时诗人的身影，在月光之下，也转动零乱，好像在他共舞。醒时相互欢欣，直到酩酊大醉，躺在床上时，月光与身影，才无可奈何地分别。“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散”，这四句又把月光和身影，写得对诗人一往情深。这又是“立”。
最后二句，诗人真诚地和“月”、“影”相约：“永结无情游，相期邈云汉。”然而“月”和“影”毕竟还是无情之物，把无情之物，结为交游，主要还是在于诗人自己的有情，“永结无情游”句中的“无情”是破，“永结”和“游”是立，又破又立，构成了最后的结论。
题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗：“处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。觉来盼庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。”其中“一鸟”、“自倾”、“待明月”等字眼，表现了诗人难以排解的孤独。孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月光身影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。结尾两句，点尽了诗人孤独、冷清的感受。
月下独酌四首·其一赏析二
这是一个精心剪裁出来的场面，写来却是那么自然。李白月下独酌，面对明月与影子，似乎在幻觉中形成了三人共饮的画面。在这温暖的春夜，李白边饮边歌舞，月与影也紧随他那感情的起伏而起伏，仿佛也在分享他饮酒的欢乐与忧愁。从逻辑上讲，物与人的内心世界并无多少关系。但从诗意的角度上看，二者却有密不可分的关系。这也正是中国诗歌中的“兴”之起源。它从《诗经》开始就一直赋予大自然以拟人的动作、思想与情感，如“月出皎兮，佼人僚兮”，“愁月”“悲风”等等。李白此诗正应了这“兴”之写法，赋明月与影子以情感。正如林语堂所说：“它是一种诗意的与自然合调的信仰，这使生命随着人类情感的波动而波动。”
但在诗之末尾，李白又流露出一种独而不独，不独又独的复杂情思，他知道了月与影本是无情物，只是自己多情而已。面对这个无情物，李白依然要永结无情游，意思是月下独酌时，还是要将这月与影邀来相伴歌舞，哪怕是“相期邈云汉”，也在所不辞。可见太白之孤独之有情已到了何等地步！斯蒂芬·欧文曾说：“诗歌是一种工具，诗人通过诗歌而让人了解和叹赏他的独特性。”李白正是有了这首“对影成三人”的《月下独酌》，才让人们了解和叹赏他的独特性的。无论男女老少，任何一个中国人，只要他举杯浅酌，都会吟咏“举杯邀明月，对影成三人”，以表他对所谓风雅与独饮的玩味。而这首诗的独特性，早已化入民族的集体无意识之中了。
月下独酌四首·其一创作背景
这首诗约作于唐玄宗天宝三载（744年），时李白在长安，正处于官场失意之时。此诗题下，两宋本、缪本俱注“长安”二字，意谓这四首诗作于长安。当时李白政治理想不能实现，心情是孤寂苦闷的。但他面对黑暗现实，没有沉沦，没有同流合污，而是追求自由，向往光明，因有此作。
月下獨酌四首·其一翻譯及注釋
翻譯
提一壺美酒擺在花叢間，自斟自酌無友無親。
舉杯邀請明月，對著身影成為三人。
明月當然不會喝酒，身影也隻是隨著我身。
我隻好和他們暫時結成酒伴，要行樂就必須把美好的春光抓緊。
我唱歌明月徘徊，我起舞身影零亂。
醒時一起歡樂，醉後各自分散。
我願與他們永遠結下忘掉傷情的友誼，相約在縹緲的銀河邊。
注釋
1.酌：飲酒。獨酌：一個人飲酒。
2.間：一作“下”，一作“前”。
3.無相親：沒有親近的人。
4.“舉杯”二句：我舉起酒杯招引明月共飲，明月和我以及我的影子恰恰合成三人。一說月下人影、酒中人影和我為三人。
5.既：已經。不解：不懂，不理解。三國魏嵇康《琴賦》：“推其所由，似元不解音聲。”
6.徒：徒然，白白的。徒：空。
7.將：和，共。
8.及春：趁著春光明媚之時。
9.月徘徊：明月隨我來回移動。
10.影零亂：因起舞而身影紛亂。
11.同交歡：一起歡樂。一作“相交歡”。
12.無情遊：月、影沒有知覺，不懂感情，李白與之結交，故稱“無情遊”。
13.相期邈（miǎo）雲漢：約定在天上相見。期：約會。邈：遙遠。雲漢：銀河。這裏指遙天仙境。“邈雲漢”一作“碧岩畔”。
月下獨酌四首·其一翻譯二
在花叢中擺上一壺美酒，我自斟自飲，身邊沒有一個親友。
舉杯向天，邀請明月，與我的影子相對，便成了三人。
明月既不能理解開懷暢飲之樂，影子也隻能默默地跟隨在我的左右。
我隻得暫時伴著明月、清影，趁此美景良辰，及時歡娛。
我吟誦詩篇，月亮伴隨我徘徊，我手舞足蹈，影子便隨我蹁躚。
清醒時我與你一同分享歡樂，沉醉便再也找不到你們的蹤影。
讓我們結成永恒的友誼，來日相聚在浩邈的雲天。
月下獨酌四首·其一簡析
原詩共四首，此是第一首。詩寫詩人在月夜花下獨酌，無人親近的冷落情景。詩人運用豐富的想象，表現出由孤獨到不孤獨，再由不孤獨到孤獨的一種複雜感情。 李白仙才曠達，物我之間無所容心。此詩充分表達了他的胸襟。詩首四句為第一段，寫花、酒、人、月影。詩旨表現孤獨，卻舉杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解飲，影徒隨身，仍歸孤獨。因而自第五句至第八句，從月影上發議論，點出“行樂及春”的題意。最後六句為第三段，寫詩人執意與月光和身影永結無情之遊，並相約在邈遠的天上仙境重見。全詩表現了詩人懷才不遇的寂寞和孤傲，也表現了他放浪形骸、狂蕩不羈的性格。 邀月對影，千古絕句，正麵看似乎真能自得其樂，背麵看，卻極度淒涼。
月下獨酌四首·其一賞析
佛教中有所謂“立一義”，隨即“破一義”，“破”後又“立”，“立”後又“破”，最後得到辨析方法。用現代話來說，就是先講一番道理，經駁斥後又建立新的理論，再駁再建，最後得到正確的結論。關於這樣的論證，一般總有雙方，相互“破”、“立”。可是李白這首詩，就隻一個人，以獨白的形式，自立自破，自破自立，詩情波瀾起伏而又近似於天籟，所以一直為後人傳誦。
詩人上場時，背景是花間，道具是一壺酒，登場角色隻是他一個人，動作是獨酌，加上“無相親”三個字，場麵單調得很。於是詩人忽發奇想，把天邊的明月，和月光下他的影子，拉了過來，連他自己在內，化成了三個人，舉杯共酌，冷清清的場麵，就熱鬧起來了。這是“立”。
可是，盡管詩人那樣盛情，“舉杯邀明月”，明月畢竟是“不解飲”的。至於那影子，雖然像陶潛所說的“與子相遇來，未嚐異悲悅，憩蔭若暫乖，止日終不別”（《影答形》），但畢竟影子也不會喝酒；詩人姑且暫時將明月和身影作伴，在這春暖花開之時（“春”逆挽上文“花”字），及時行樂。“顧影獨盡，忽焉複醉。”（陶潛飲酒詩序）這四句又把月和影之情，說得虛無不可測，推翻了前案，這是“破”。
詩人已經漸漸進入醉鄉了，酒興一發，既歌且舞。歌時月色徘徊，依依不去，好像在傾聽佳音；舞時詩人的身影，在月光之下，也轉動零亂，好像在他共舞。醒時相互歡欣，直到酩酊大醉，躺在床上時，月光與身影，才無可奈何地分別。“我歌月徘徊，我舞影零亂，醒時同交歡，醉後各分散”，這四句又把月光和身影，寫得對詩人一往情深。這又是“立”。
最後二句，詩人真誠地和“月”、“影”相約：“永結無情遊，相期邈雲漢。”然而“月”和“影”畢竟還是無情之物，把無情之物，結為交遊，主要還是在於詩人自己的有情，“永結無情遊”句中的“無情”是破，“永結”和“遊”是立，又破又立，構成了最後的結論。
題目是“月下獨酌”，詩人運用豐富的想象，表現出一種由獨而不獨，由不獨而獨，再由獨而不獨的複雜情感。表麵看來，詩人真能自得其樂，可是背麵卻有無限的淒涼。詩人曾有一首《春日醉起言誌》的詩：“處世若大夢，胡為勞其生？所以終日醉，頹然臥前楹。覺來盼庭前，一鳥花間鳴。借問此何時，春風語流鶯。感之欲歎息，對酒還自傾。浩歌待明月，曲盡已忘情。”其中“一鳥”、“自傾”、“待明月”等字眼，表現了詩人難以排解的孤獨。孤獨到了邀月與影那還不算，甚至於以後的歲月，也休想找到共飲之人，所以隻能與月光身影永遠結遊，並且相約在那邈遠的上天仙境再見。結尾兩句，點盡了詩人孤獨、冷清的感受。
月下獨酌四首·其一賞析二
這是一個精心剪裁出來的場麵，寫來卻是那麽自然。李白月下獨酌，麵對明月與影子，似乎在幻覺中形成了三人共飲的畫麵。在這溫暖的春夜，李白邊飲邊歌舞，月與影也緊隨他那感情的起伏而起伏，仿佛也在分享他飲酒的歡樂與憂愁。從邏輯上講，物與人的內心世界並無多少關係。但從詩意的角度上看，二者卻有密不可分的關係。這也正是中國詩歌中的“興”之起源。它從《詩經》開始就一直賦予大自然以擬人的動作、思想與情感，如“月出皎兮，佼人僚兮”，“愁月”“悲風”等等。李白此詩正應了這“興”之寫法，賦明月與影子以情感。正如林語堂所說：“它是一種詩意的與自然合調的信仰，這使生命隨著人類情感的波動而波動。”
但在詩之末尾，李白又流露出一種獨而不獨，不獨又獨的複雜情思，他知道了月與影本是無情物，隻是自己多情而已。麵對這個無情物，李白依然要永結無情遊，意思是月下獨酌時，還是要將這月與影邀來相伴歌舞，哪怕是“相期邈雲漢”，也在所不辭。可見太白之孤獨之有情已到了何等地步！斯蒂芬·歐文曾說：“詩歌是一種工具，詩人通過詩歌而讓人了解和歎賞他的獨特性。”李白正是有了這首“對影成三人”的《月下獨酌》，才讓人們了解和歎賞他的獨特性的。無論男女老少，任何一個中國人，隻要他舉杯淺酌，都會吟詠“舉杯邀明月，對影成三人”，以表他對所謂風雅與獨飲的玩味。而這首詩的獨特性，早已化入民族的集體無意識之中了。
月下獨酌四首·其一創作背景
這首詩約作於唐玄宗天寶三載（744年），時李白在長安，正處於官場失意之時。此詩題下，兩宋本、繆本俱注“長安”二字，意謂這四首詩作於長安。當時李白政治理想不能實現，心情是孤寂苦悶的。但他麵對黑暗現實，沒有沉淪，沒有同流合汙，而是追求自由，向往光明，因有此作。
