诗词:《满庭霜(墨梅)》
作者:周纯(宋代)
脂泽休施,铅华不御,
自然林下真风。
欲窥馀韵,何处问仙踪。
路压横桥夜雪,
看暗淡、残月朦胧。
无言处,丹青莫拟,
谁寄染毫工。
遥通。尘外信,
寒生墨晕,依约形容。
似疏疏斜影,蘸水摇空。
收入云窗雾箔,
春不老、芳意无穷。
梨花雨,飘零尽也,
难入梦魂中。
中文译文:
满庭上铺满了霜雪,
脂粉的光泽不再施用,
铅华的华丽未曾接纳,
只有自然的风在林下吹拂。
想一窥余韵,却不知何处寻找仙人的踪迹。
路上积压的桥上的夜雪,
看起来暗淡,残月朦胧。
在无言的地方,无人能够以丹青描绘,
谁会寄托染色的毫工呢?
远方的书信传递着尘外的消息,
寒冷孕育出墨水的晕染,按约定的形容。
它们看起来像稀稀疏疏的斜影,蘸水摇曳于空中。
被收入云窗雾箔之中,
春天不会老去,芳意无穷。
梨花雨,飘零尽了,
却难以进入梦魂之中。
诗意和赏析:
这首诗词以满庭上的霜雪为背景,表达了一种淡泊宁静的境界和自然之美。诗人放弃了脂粉和铅华的修饰,追求自然之风的真实感受。他希望窥探诗词的余韵,却不知道去哪里寻找仙人的踪迹,这暗示了诗词的内在之美无法被完全理解和表达。
诗中描述了路上积压的桥上的夜雪,以及暗淡的残月,给人一种朦胧而宁静的感觉。在无言的地方,丹青无法描绘出这种美景,寄托染色的毫工也无法表达其中的含义。这强调了言语和艺术的局限性,只有心灵的默契才能真正领会其中的美妙。
诗人通过描绘远方的书信传递的消息,描述了寒冷孕育出墨水的晕染,这是按照约定的方式来形容这种景象。墨晕的形成使得景物看起来稀稀疏疏,像斜影般飘散在水中。这种形容方式既增添了诗词的意境,又突出了墨晕的美感。
最后,诗人将这些景物收入云窗雾箔之中,表达了春天的永恒和芳香的无穷。梨花雨虽然飘零尽了,但却无法进入梦魂之中,暗示了这种美景无法被完全捕捉和留存于心灵之中。
整首诗词以素雅的语言和淡泊的意境,表达了诗人对自然之美的追求和对艺术表达的思考。通过描绘自然景物和艺术形象,诗人传达了一种超越言语和形式的美感,引导读者思考人与自然、艺术与灵魂的关系。整体而言,这首诗词展示了宋代文人对自然美和艺术的追求,以及对人生境界的思考和追寻。
“残月朦胧”出自宋代周纯的《满庭霜(墨梅)》,诗句共4个字,诗句拼音为:cán yuè méng lóng,诗句平仄:平仄平平。
僧,字忘机,成都华阳(今四川华阳)人。后依解潜,久留荆楚,故亦自称楚人。少为浮屠。蹈冠游京师,以诗、画为佛事,都下翕然知名,士大夫多与之游。而王菜最舆相亲。菜会朝士,大尹盛章在焉。谓之曰:“子能为我作梅图,状遥知不是雪,为有暗香来之意乎?”纯曰:“此临川(王安石)诗,须公自有此句,我始为之。”盛恨甚,未几菜败,而盛犹为京尹,故纯被祸独酷。坐累编管惠州,不许生还。适郡建神霄宫,本路宪旧知其人,乃请朝廷赦能画人周纯来作绘事。于是凭藉得以自如。其山水师李思训,衣冠师顾恺之,佛像师李公麟,又能作花鸟、松竹、牛马之...